18 họa sĩ cho thấy bức tranh của chúng tôi
admin
In Sân khấu - Mỹ thuật Posted Tháng Bảy 06, 2020
Mỗi họa sĩ trưng bày tới ba tác phẩm, chủ yếu là tranh Trung Quốc. Những bức tranh trừu tượng miêu tả thiên nhiên và thiếu nữ, như cánh cửa cổ (Trần Đình Bình), biển đêm (Trần Tuấn Long), thời gian bí ẩn (Đặng Khánh Hội) hay Giấc Du Du, từ Đỗ Đức Khai ) Ký ức của S, Ngô Hải Yến được mô tả rất đẹp và mạnh mẽ. Hoang dã hay siêu thực. Bảng màu vàng, son môi, sau đó (đen), màu bạc nổi bật. Một số bức tượng bằng gỗ được sơn cũng được giới thiệu để nhắc nhở mọi người sử dụng vật liệu này theo truyền thống.
Trần Ngọc Anh tại triển lãm “Bonjour” và triển lãm nhiếp ảnh video tại trung tâm nghệ thuật de beaux. Nhiếp ảnh: Bảo Thu .
Triển lãm này đánh dấu lần thứ năm nhóm nhạc Việt Nam Sơn Ta thường xuyên trưng bày tranh của họ. Nếu đó là lần thứ tư, họ tập trung thể hiện màu xanh rất khó sử dụng trong sơn. Trong triển lãm này, nhóm đã không đưa ra chủ đề và cảm hứng cố định. Nguyễn Trương Linh, Chủ tịch Tập đoàn Con trai Việt Nam, cho biết: “Mỗi nghệ sĩ là một cá nhân và mang tác phẩm và âm thanh của mình đến với công chúng”. Giới thiệu 18 nghệ sĩ tuổi từ 40 đến 60 tuổi. Ngoài những người nổi tiếng thế giới, nhiều gương mặt trẻ như Đặng Hiền và Phụng Huy đã để lại dấu ấn.
Chương trình ban đầu được lên kế hoạch vào tháng 4, nhưng do ảnh hưởng của Covid19, lịch đã bị hoãn lại. Họa sĩ Nguyễn Trường Linh và các đồng nghiệp tin rằng đây là cơ hội để suy nghĩ lại và đào sâu công việc. Ông nói: “Bản chất của hội họa không phải là cảm xúc trực tiếp, mà là thái độ tỉ mỉ và siêng năng. Khi chúng ta suy nghĩ nhiều hơn, chúng ta sẽ cố gắng hết sức.”
Họa sĩ Feng Xiu (áo đen, bên trái ) Chia sẻ “Tốt” với khán giả. Ông đã sử dụng các kỹ thuật phun sơn để tạo hiệu ứng 3D. Trong triển lãm này, ông đã mang ba tác phẩm, và các bức tranh mất tám tháng để hoàn thành. Ảnh: Bảo Thu .
Ông Lương Xuân Đoan, Chủ tịch Hội Mỹ thuật Việt Nam, đánh giá rất cao ý nghĩa của triển lãm: “Tất nhiên, thời kỳ hoàng kim của tranh sơn mài là vì tôi tin rằng nhóm họa sĩ giàu kinh nghiệm ngày nay có lý do để tiếp tục khám phá và sáng tạo.” Các nghệ sĩ hy vọng rằng nhóm họa sĩ đương đại có thể kế thừa và cập nhật các chất liệu của các bức tranh truyền thống, từ đó giúp cho sự phát triển của nghệ thuật không bị tụt hậu so với sự phát triển của thời đại. Linh và Trần Ngọc Anh, Trần Phi Trường, Trần Tuấn Long, Phụng Huy … được khán giả đánh giá cao về bố cục, đường nét và màu sắc. Tuy nhiên, họa sĩ Trần Lang – một nhãn dán vẽ được sử dụng từ lâu – nhận thấy rằng ngoài những ý tưởng mới, nhiều đồng nghiệp còn “phù hợp” với kỹ thuật vẽ tranh và nghề thủ công, nhưng vẫn chưa gây ấn tượng. . .
Nghệ sĩ Phạm Văn Trường (ảnh) bày tỏ tình yêu của Trần Phi Trường dành cho “đàn ông” – mô tả tình cảm nông thôn của những vườn chuối và dòng sông. Tác giả kết hợp màu vàng, đỏ và đen với nhau để tạo ấn tượng thị giác mạnh mẽ. Ảnh: Bảo Thu .
Nhóm Con trai Việt Nam được thành lập năm 2013 và tổ chức nhiều sự kiện và triển lãm để khám phá các phương pháp hình ảnh mới và hiện đại để cải thiện biểu hiện cảm xúc của chất này. liệu. Sơn Ta được làm bằng Phu Tho-zi, một chất liệu nghệ thuật truyền thống của Việt Nam. Quá trình thu thập vật liệu và sơn cần có thời gian, nhiệt độ và độ ẩm, và nhiều bức tranh đòi hỏi nhiều tháng hoặc thậm chí một năm. Trong số 50 thành viên ban đầu, nhóm có khoảng 20 thành viên. Trong tương lai, nhóm dự định sẽ tổ chức nhiều triển lãm tại thành phố Hồ Chí Minh.