Cui Cuishan: “Nghệ thuật đương đại là một lưỡi liềm thiên tài”
admin
In Sân khấu - Mỹ thuật Posted Tháng Bảy 06, 2020
Ảnh của Thùy-Trần Văn Cần.
– Bộ tứ “Phái-Sang-Liên-Nghiêm (Trường Pei Xuan, Nguyễn Sang, Dương Bích Liên, Nguyễn Tử Nghi) vẫn được gọi là” đơn hàng đến từ đâu? ” Theo ông, bộ tứ văn hóa Việt Nam thường xuất phát từ nơi văn hóa Tanglong ở miền bắc Trung Quốc được hình thành. Hàng ngàn năm trước, Đông An – nơi đặt cái nôi của tiếng Quan Thoại của hệ thống phong kiến Việt Nam, “Bốn chú hổ nhỏ” của Đông An dường như luôn bày tỏ lòng kính trọng đối với các học giả, có một bộ tứ “Vinh-Quỳnh-To-Ton”, Tạp chí Đông Dương Người sáng lập ra Nguyễn Văn Vinh Quỳnh chủ trương tạp chí “Nam Phong”, Nguyễn Văn Để làm chủ tịch của chú Viễn Đông, và phương Tây nghiên cứu những lỗi này. Phạm Duy Tôn trở thành phong tục văn hóa của người dân Bắc Hà. Trí thức cũng đã lan rộng khắp thế giới.
Trong Hiệp hội hội họa Việt Nam từ năm 1925 đến nay, nó không chỉ là một bộ tứ, vâng, không chỉ có những thành tựu đổi mới, mà còn là những người tiên phong của ngành công nghiệp sơn mới nổi của đất nước: Nhất Trí, Vân chung kết, tam Lan, Tứ (Nguyễn Gia Tri, ToNg xôngVân, NguyễnTườngLân, TrầnVănCẩn) – bốn lớp Phai-Sang-Liên-Nghiêm trước đây được sinh ra từ thời cổ đại. -Theo anh ta, chúng ta có nên thảo luận về các đơn đặt hàng này? ? – – – Tôi đồng ý. Đối với bộ tứ đầu tiên, gian hàng của Ruan Zhonglan là một ví dụ. Trên thực tế, họa sĩ Nguyễn Tường Lan là một tài năng xuất chúng của Việt Nam từ năm 1930 đến năm 1946, nhưng sự nghiệp viết lách của ông không đủ để đứng giữa bốn nhóm trụ cột này.
– Ngoài ra, anh còn có hai Lê Phổ và Nguyễn Phan Chánh, người xứng đáng. Nếu Lê Phổ có vấn đề không khăng khăng về quê hương thì Nguyễn Phan Chánh sẽ cảm thấy rất vinh dự. Sự nghiệp hội họa của Le Pho nổi tiếng quốc tế và đã trở thành một biểu tượng của phương Đông và phương Tây. Từ Paris đến New York, nó đã được đón nhận trong thị trường nghệ thuật thế giới, nhưng nó vẫn chưa được thực hiện. Mọi nghệ sĩ Việt Nam đều đạt được mục tiêu này. Hai là tạo ra sự xuất hiện của tranh lụa Việt Nam mà không pha trộn bất kỳ phong cách nào với các quốc gia có hình nền lụa nhất trên thế giới (như Trung Quốc và Nhật Bản).
Đặc biệt, bộ tứ thứ tư Les Les cũng có độ chính xác cao. Sau hơn nửa thế kỷ thử thách, “Phai-Sang-Liên-Nghiêm” tồn tại theo thời gian. Mỗi người trong số họ có một lịch sử lâu dài và một số phận tài năng. Bây giờ, trong quá trình thay đổi nghệ thuật thị trường Hà Nội, hàng chục họa sĩ trẻ đã trở nên huy hoàng hơn. Bộ tứ này chỉ là Nghiêm-NguyễnTưNghiêm, được biết đến với những điệu nhảy cổ xưa. ; Đoạn tình yêu của Tân Thành; Dấu hiệu hoàng đạo … Nó đã hơn 80 tuổi. Nó sống lặng lẽ như một cây bồ đề, và công việc vẫn tươi tốt như những chiếc lá.
Đứng trước mắt các nhà quan sát theo dõi các sự kiện ở Việt Nam trong lịch sử nước Mỹ, ngoài tính cách tài năng và sáng tạo, niềm đam mê cũng là một yếu tố cực kỳ quan trọng để làm bùng nổ một mùa trái cây quý giá, đó là bối cảnh của cả nước. Nếu họ không có câu chuyện như vậy, thì ngọn lửa nào đủ để sản xuất vàng chất lượng cao của đất nước? Bằng cách nhìn vào từng cuộc đời của Phai-Sang-Liên-Nghiêm, chúng ta sẽ hiểu tại sao lại có những phân loại và mệnh giá như vậy. Mọi người đều có phong cách nghệ thuật riêng, đó là một số phận hiếm có trong lịch sử hội họa 79 năm tại Việt Nam kể từ năm 1925. Nếu cần điều chỉnh, tôi sẽ chọn Frontier Phai. Có hai lý do. Trước hết, công việc của Ruan Sang có cả kỹ năng và quy mô, đồng thời truyền tải một thông điệp sâu sắc về tình hình của mọi người. Thứ hai, anh ta có tài năng xuất sắc trong sáng tạo, cuộc sống và hội họa hiện đại. Ngay cả khi anh ta chết trong cát bụi, những nỗ lực và đấu tranh của anh ta rất khốc liệt. -Ông đề nghị một bộ tứ. Những bức tranh đương đại ở Việt Nam là gì? Từ năm 1925 đến năm 1945, hội họa Việt Nam đã nhận được hai bộ tứ huyền thoại. Nhưng từ năm 1975 đến gần 30 năm, chúng tôi chưa bao giờ có bộ tứ. Là tác phẩm nghệ thuật thị trường là một lưỡi hái của thiên tài?
(Theo Sở)