Vở ballet “Kiu” thu hút hàng trăm khán giả
admin
In Sân khấu - Mỹ thuật Posted Tháng Bảy 05, 2020
Đoạn trích có thể được nhìn thấy trong vở ballet “Kiều”. Video: Quỳnh Quyên .
Trong một buổi biểu diễn với kinh phí hơn 1 tỷ USD, nhóm đã không tái tạo hành trình lang thang 15 năm của Thùy Kiều, mà chọn cách đơn giản hóa việc truyền tải qua ba tập, chủ yếu ở phần đắt tiền. giá bán. Khi bắt đầu vở ballet, hình ảnh rất phong phú: vào một đêm giông bão, con thuyền đung đưa trên sông. Chi tiết ở cuối truyện – Kiều đắm mình dưới dòng sông Tiền Dương và gặp linh hồn của cô gái điếm Đầm Tiên – được giới thiệu khi bắt đầu tác phẩm. Bằng cách này, câu chuyện về Keyo dần dần mở ra với một giọng thơ và đầy chất thơ: “Làm cho phong cách của trần nhà tốt hơn trần nhà / đặt cực cao thành cực cao”. Múa ba lê và múa dân gian phương Đông. Trần Hoàng Yến, một nghệ sĩ thành đạt như Thiều Kiều, xuất hiện trong 15 cảnh. Phần đầu tiên – Chị em xuân Kiều Thúy Kiều và Thúy Vân, cô đã chơi nhiều động tác phức tạp, thể hiện phong cách khiêu vũ dân tộc với những cử chỉ nhẹ nhàng, miêu tả tâm trạng của cô gái, trong khi đi lại duyên dáng với cách tiếp cận thận trọng. Giày cóc cứng nhảy múa. Trong clip, Thùy Kiều gặp Kim Trọng dưới dạng “yêu như bên trong, như bên ngoài”, nam diễn viên sử dụng hình thức nhảy pas de deux (sóng đôi), điệu nhảy xoay tròn. Khi gia đình hoàng gia đối mặt với một cuộc khủng hoảng nghiêm trọng hoặc Thủy Kiều bị tỉnh Khan lạm dụng, nghệ sĩ đã thực hiện nhiều động tác khốc liệt với phong cách chơi cổ điển.
Nghệ sĩ Hoàng Yên chơi điệu múa Kiều Kiều trên đôi giày mũi cứng. Nhiếp ảnh: Thanh Nguyen .
Nhân vật của Tuba là điểm nhấn tiếp theo của hành động. Nhờ hóa thân thành Sung A Lung, tài năng xấu trong công việc đã được tái sinh. Dáng người to lớn của nghệ sĩ mặc váy đã tạo ấn tượng thị giác mạnh mẽ ngay từ đầu. Anh ta thể hiện tiếng la hét của Tú Bà trong cảnh Thủy Kiều phản bội người cha đã chuộc của mình để thu hút sự chú ý của mọi người. Trong cảnh biến Kiều thành nhạc blues, trò chơi của Sung A Lung có một chút chao đảo, và các nhân vật thì chao đảo, đóng vai trò chính.
Nếu trò chơi là xương sống, thì âm nhạc là linh hồn của căn phòng. Giữa các cảnh là sự khác biệt giữa âm nhạc dân gian và âm nhạc hiện đại. Trong phần giới thiệu của Thúy Văn-Thúy Kiều, nhạc nền rất rõ ràng, gợi nhớ không khí mùa xuân. Cuộc sống của gia đình Thùy Kiều gặp nhiều khó khăn, âm nhạc mãnh liệt và kịch tính và thể hiện đỉnh cao của tác phẩm. Cảnh quay của nhạc chậm Ngam Bích muốn khóc cho số phận của nhân vật. Nhạc sĩ Việt-Việt kết hợp dàn nhạc và nhạc cụ truyền thống. Trong nhiều cảnh, toàn bộ ban nhạc dây sẽ có tiếng vang tuyệt vời, và sau đó trang trí nó bằng mặt trăng, hình lục giác, trống …
Tôi rất ấn tượng với một số bản nhạc và sân khấu Thùy Kiều được bán cho cha mình . Nhiếp ảnh: Thanh Nguyen .
Là người kể chuyện, nghệ sĩ Chinh Ba đã thực hiện nhiều chương trình với nhạc cụ và hát (hát). Bắt đầu từ kịch bản, khi anh phát ra âm thanh như Catrù, khán giả được đưa vào một không gian tụ tập, và thảm họa đã được dự kiến. Khi Kiều được đưa lên sàn xanh, tiếng hát của anh bùng nổ thành nhiều nốt sai, thằn lằn, rồi rơi vào số phận chuyên nghiệp và chuyên nghiệp nguy hiểm. Trong nhiều cảnh, Chinh Ba bị ấn tượng bởi “kết thúc lồng tiếng” của nhân vật. Nghệ sĩ đôi khi càu nhàu hoặc la hét, bắt chước các băng đảng hung dữ, man rợ của băng đảng Tuba, và đôi khi nghiến răng trong cảnh He Huân vào thứ năm, “ngứa ngáy và ghen tị”.
– Phần thiết kế của tác phẩm tạo ra nhiều hiệu ứng hình ảnh. Không giống như múa ba lê truyền thống, tác phẩm của Kiều sử dụng chế độ xem phối cảnh hoặc màn hình LED và kết hợp công nghệ trình chiếu ba chiều (hình ảnh 3D lập thể). Khi bắt đầu buổi biểu diễn, cảnh Thủy Kiều và Tam Tiến dưới đáy sông Tianyang được chiếu trên tấm vải trắng thông qua các động tác múa dưới nước của các nghệ sĩ Huang Ren và Jin And. Ngay sau đó, hình ảnh của sét và mây đen luôn xuất hiện, tạo thêm bầu không khí kịch tính cho tác phẩm. Trong nhiều cảnh, dưới nền vải xuyên thấu, các bước nhảy của nghệ sĩ được kết hợp với hình ảnh chiếu 3D và âm nhạc để tạo thành một tổng thể hài hòa. Trái tim. “Ảnh: Thanh Nguyen .
Đội sử dụng ánh sáng để giao tiếp ngôn ngữ qua màu sắc. Trong cảnh những người đàn ông và phụ nữ đẹp trai, khung cảnh có màu xanh và vàng dịu dàng. Khi hoàng gia gặp nhau, đèn phát sáng màu đỏ. Báo trước mối nguy hiểm sắp xảy ra. Khi Gintrang và Thúy Kiều gặp nhau, đèn chuyển sang màu tím, như thể cô cảm thấy ngại ngùng khi gặp tình yêu đầu tiên của Keyo. Trong nhiều phần, để cho Tuba thấy Đối với biểu cảm độc ác hay ghen tuông của Huân Thành, cảnh quay sẽ giảm bớt ánh sáng, chỉ có ánh sáng theo dõi chiếu trên mặt diễn viên là màu vàng. — Khán giả đi bộ trong hai giờ. Nghệ sĩ Lê Thiện, một trong những khán giả sớm nhất, nói về việc làm Cô trở thành công việc của khAnh ấy có thể nhìn đi chỗ khác và đánh giá những lợi thế của màn trình diễn khiêu vũ. Cô đã nghiên cứu anh chàng này trong ba năm trước khi sự nghiệp diễn xuất của mình và cô nói rằng các diễn viên trong vở kịch đã thực hiện các động tác phức tạp. Cô nói: “Tôi ngưỡng mộ họ vì nhảy bằng giày cứng không phải là một việc dễ dàng. Trong nhiều cảnh, tôi ngạc nhiên rằng kỹ thuật này rõ ràng là múa ba lê phương Tây, nhưng tinh thần và biểu cảm của nó rất Việt Nam.”
Buổi biểu diễn đã được “bán hết” trong mười ngày đầu tiên. Kịch bản (được thực hiện bởi nghệ sĩ Tuyết Minh và đạo diễn) đã thể hiện tốt trong sự kiện Dance Script Writing 2019. Tuyết Minh cho biết, bằng cách chọn Kiều, cô và email tin vào sự hấp dẫn của các tác phẩm văn học và công nghệ. Nghệ thuật trong nước là đủ để làm cho công chúng Việt Nam yêu ba lê. Cô nói: “Về lâu dài, nhóm hy vọng rằng tác phẩm này sẽ trở thành nơi gặp gỡ về văn hóa du lịch, nhắm đến khách du lịch muốn tìm hiểu thêm về văn hóa châu Á.” Vào ngày 23 tháng 7 tại Nhà hát Thành phố Hồ Chí Minh và vào ngày 14 tháng 8 tại Hà Nội. Nhà hát opera tiếp tục biểu diễn.