Thuyền trưởng đam mê hội họa.
Vào chiều ngày 18 tháng 1, triển lãm màu nước đầu tiên của nhóm “Màu nước Sài Gòn” đã được tổ chức tại Hội nghệ thuật thành phố Hồ Chí Minh, thu hút sự chú ý của những người yêu nghệ thuật. — Nhóm màu Trong triển lãm này, có bốn bức chân dung của họa sĩ Hoàng Võ. Tác giả mô tả cuộc sống, niềm vui và nỗi buồn của nhân vật với những biểu cảm sống động và quyến rũ.
Giới thiệu về các nghệ sĩ nghệ thuật được trưng bày trong triển lãm màu nước của nhóm “Tranh màu nước Sài Gòn” do “Hiệp hội nghệ thuật TP.HCM” tổ chức. Ảnh: Minh Thu
Họa sĩ Hoàng Võ sinh năm Longan năm 1969. Thuyền trưởng đã trải qua một hành trình dài cho đến năm 2001, khi anh chỉ mới 32 tuổi. Vì yêu thích hội họa, anh đã rời bỏ công việc với mức lương ổn định để theo đuổi niềm đam mê hội họa. Trong nghề nghiệp trung và dài hạn của nghề này, anh quyết định tham gia kỳ thi tuyển sinh tại Đại học Kiến trúc Thành phố Hồ Chí Minh. Càng nghiên cứu, anh càng nhận ra mình có thể vẽ cả ngày mà không chán. Cây cọ, giấy vẽ và khung trở thành những đồ vật độc lập cho học sinh trên 30 tuổi.
Anh vẽ mỗi ngày, có thể là chân dung của một người hoặc một cuộc sống tĩnh lặng. Các tác phẩm của ông được vẽ với 6 chất liệu, bao gồm màu nước, tranh sơn dầu, acrylic, than, bút chì và bút màu.
Một khi anh ta thử các vật liệu khác nhau, anh ta đã học được những lợi thế kỹ thuật. Sơn nước. Cho đến nay, Hoàng Võ hiểu được các kỹ thuật, vật liệu và công cụ của màu nước, và quyết định tiếp tục thực hiện các bức chân dung màu nước.
Chân dung không khó đối với các họa sĩ, nhưng làm thế nào để mỗi tác phẩm có dấu ấn riêng, các nhân vật trong bức tranh phải được di chuyển, và không dễ để thể hiện chiều sâu của cảm xúc. Anh cũng tự thử thách mình.
Hoàng Võ cho biết, lúc đầu, anh chỉ lấy cảm hứng từ sở thích và cảm hứng của mình, nhưng anh dần trở thành một thói quen không thể thiếu trong cuộc sống. Mỗi bức tranh cho thấy vẻ đẹp của những điều gần gũi và đơn giản nhất trong cuộc sống xung quanh. Thể loại chân dung nghệ thuật. Ảnh: Minh Thu
Để có được bức chân dung vừa ý, Hoàng Võ làm việc vài giờ mỗi ngày, đôi khi cả tháng. Trong gần 5 năm vẽ tranh, anh dành cho việc vẽ hơn 700 bức chân dung và vẫn còn sống. Nghệ sĩ không có ý định truyền tải một thông điệp lớn, chỉ để bày tỏ cảm xúc. Nó cảm thấy rằng thông qua màu sắc, sự quyến rũ của các nhân vật và thư pháp trong mỗi tác phẩm rung động cho người xem.
Theo Hoàng Võ, vẽ chân dung không chỉ là ghi chú, tái tạo và sử dụng phần mềm xử lý như máy ảnh, nó cần được thể hiện một cách sáng tạo thông qua các đường nét, bộ phận và màu sắc … không chỉ để mô tả các đặc điểm của nhân vật, mà còn Mô tả nguồn gốc và cảm xúc của nhân vật. Tác phẩm của anh tham gia 4 triển lãm ở đồng bằng sông Cửu Long, triển lãm màu nước quốc tế tại Việt Nam và hai lần trong triển lãm của Hội nghệ thuật thành phố Hồ Chí Minh …- Hiện anh có 250 bức chân dung màu nước. Ngoài màu nước, pastel là lợi thế của nó. Nhiếp ảnh: HV .
Với niềm đam mê vốn có từ kiến thức thu được từ những người đi trước và bạn bè, anh tin rằng mình vẫn có thể tham gia vào nghề trong một thời gian dài và có thể truyền nhiệt huyết. Trở lại thế hệ trẻ. Ông hiện là giảng viên tại Trường Mỹ thuật, Đại học Kiến trúc Hồ Chí Minh. Trong khi vẽ tranh và giảng dạy, ông có cơ hội xây dựng sự nhiệt tình lớn hơn và truyền nhiệt huyết hội họa cho thế hệ trẻ.
“Mỗi ngày, tôi luôn cố gắng học hỏi từ các thế hệ tương lai. Trước hết, những người xuất sắc đó đã tiếp tục khám phá và tạo ra những điều mới lạ và thú vị và phát triển kỹ năng của họ trong một thời gian dài. Tôi đã chọn chuyên ngành này và thử Hai triển lãm sẽ được tổ chức trước cuối năm 2016. “In person”, được chia sẻ bởi Võ Hoàng.
Hoàng Võ luôn hy vọng rằng các triển lãm nghệ thuật sẽ trở thành nơi sinh viên yêu thích và những người yêu nghệ thuật sẽ được truyền cảm hứng. .